089：初登台,台下谁在听？（2 / 2）

戏曲的某个角色，代入后体会绝对要比影视剧本深刻！

影视剧本，是由某个编剧或者数名编剧在短时间内完成的，写得再深入人心，对某个角色的倾注毕竟有限。

但戏曲不同。

戏曲的剧目，流传了多少年才变成如今这样？就像安妮要唱的《牡丹亭》，自汤大家写出来后，那些叫人读着都口齿留香的华美辞藻，已经流传了几百年。几百年里，《牡丹亭》被多少戏班表演过？在时光的流转中，《牡丹亭》里每个角色，都倾注了表演者和观众的情感，这些情感将角色变得复杂丰满……安妮第一次代入“杜丽娘”时，是第一次觉得承受不起角色的人生重量。

《牡丹亭》是汤大家在将一个冲破封建枷锁的爱情故事，男女梦中幽会，继而相爱，醒来后却不能在现实里在一起，杜丽娘因情身死，又死而复生有情人终成眷属。在今天看来真是一点都不新颖，可联想到当时的社会背景，歌颂这种故事却是极为大胆的。“杜丽娘”这一角色被各种名旦演绎，谁都有不同的理解，岂会不复杂呢？

所以，代入角色时，给了安妮极大的冲击力。

这种冲击，远远在《九香》的香雪之上，也远在安妮之前所代入的任何角色上！

这份沉重，让安妮精神疲倦到想倒头就睡，却又激动到全身战栗：不管沈铭为何坚持说梨园学戏就是国内最好的演技速成班，他不知道自己的金手指，却歪打正着，类似“杜丽娘”这样厚重的角色情感，正是安妮在寻找的——突破，要靠积累，你能驾驭一个被寄托了太多不同情感的复杂角色时，你再转而去演影视剧的角色，就像拿着神级装备到新手村打怪，真如砍瓜切菜般简单！

当安妮昏昏沉沉，从“杜丽娘”的角色中清醒，她好像多了一些特别的技能。

变成了她的直觉，她的本能……在那种状态下，苏辛的每个动作，每个眼波流转，每句唱腔的微妙变化，对安妮来说都像是原本就会了的东西，只是被她遗忘了，如今又捡起来。

她怎能，不学的又快又好？

不仅仅是记忆力，更不管戏曲天赋的事儿，真的就是金手指给力，才能让苏辛将安妮视为天才，待她的态度越来越和蔼。

安妮无疑想苦笑。

她想提高自己的演技，也是未雨绸缪，担心金手指有一天会失效。

哪知到头来，还是要靠金手指学戏。

那么，她只有拼命吸纳，尽量将金手指带给她的超强代入能力一点点消化，等她适应了有金手指时的学习速度，再尝试剥离金手指时自己的理解……

她学了不久，就能登台开嗓了。

安妮本人还没注意到这个问题的重要性。

沈铭当然不是在逗宠物，登台开嗓，对每一个学戏的人都是值得纪念的。像苏辛八岁学戏，16岁才被允许登台的弟子，可能会忘记任何一场戏，都忘不了登台那天台下寥寥无几票友的反应。安妮能体会“杜丽娘”的厚重，体会不了戏曲这个行当的厚重。

她本人不在意的事儿，却发现大家都很在意。

在她准备登台开嗓的这一天，从早上起来，苏辛就对她温和的不像话，说话间也多以鼓励为主，不再批评她，试图在给安妮找到信心。

而苏辛的弟子们，一口一个“小妮师妹”，简直是不让她喝水烫着了，也不叫她亲手干一点点活儿。

搞得安妮也莫名紧张起来。

然后下午时，小邹先来了。安妮被几个师兄按在凳子上，要给她上一个美美的妆。

安妮下意识制止：“我自己来试试呢！”

她凭借着身体本能，拿起那些陌生的化妆工具，说彩妆安妮起码是大师预备级的，说戏曲妆——她居然比自己想象的要懂。白白的粉密密敷一层，桃色的颜料挑染眼眶，峨眉斜飞，那小嘴嫣红，眼波流转间，是哪个绝色佳人在对镜贴黄？

安妮演“莫倾心”时扮相是极为惊艳的，甚至让郭泰西都动了心思。

但戏曲妆的“杜丽娘”，是不同于现代彩妆下的“莫倾心”的，不同的美，说不上哪个更打动人心，等安妮走上台，大堂里三三两两的票友哄然叫好：

“好扮相！”

“来一段儿！”

沈铭就坐在大堂正中央，当安妮眼波扫过他，与他的视线交汇时，沈铭那一刻瞳孔微缩，胸腔里，心好像不由自主加快了跳动……